丰子恺《护生画集》展览

丰子恺的漫画，想必很多人都看过。其独特的毛笔简笔风格，和温馨恬静的漫画内容，令人过目难忘。

如果喜欢丰子恺的漫画，那么中国国家画院的《知画是心——丰子恺<护生画集>艺术研究展》就非常值得一看了。

关于丰子恺和《护生画集》的介绍，展览现场每天都有解说。这里分享一点我自己看画展时的小感触。

《护生画集》，宣传的是爱护“生灵”。那么，画作中一定少不了形形色色的小生命。在丰子恺的笔下，这些猫猫狗狗、飞禽走兽们大多只需聊聊几笔，就能形神兼备、且形态各异，技法不同。

在看展的时候，把观展过程变成一次收集之旅，整理和对比某一类生灵的画稿，不仅有额外的乐趣，还会有意外的发现。

《护生画集》中（大概是）最常见且（一定是）最可爱的元素，莫过于小猫咪。众所周知，丰子恺是个“猫奴”。展厅中就有那张小猫趴在他肩头看他作画的照片：

这样一位爱猫的画家，笔下绝少不了猫咪的身影：

仅这四幅画，就可以看到不同神态、不同技法的猫咪。画展中当然不止这么四幅猫。其他猫咪后文要用，就不发在这里了。

除了猫咪之外，丰子恺还画了许多的狗、牛、马等动物。我个人觉得，最能体现他绘画技法多样性与统一性的是他笔下的树木。这些树木各有各的风姿，同时又都有迹可循，能够从中看出比较统一的画法、笔意。

此外，《护生画集》是“系列画”，也就是如同“系列剧”一般，每一幅画讲一个内容，画与画之间基本没有关联。然而，画者无意、观者有心。画集中的有些作品可以连缀成篇，当做“连环画”来欣赏。

例如，从《囚徒之歌》到《遇赦》，进而《投宿》、《雀巢可俯而观》，终成《松间的音乐队》，不仅逻辑贯通，而且首尾呼应，简直是一篇绝妙的小故事。

在《护生画集》中，这五幅画也被安排在一起。也许丰子恺创作它们时，就有“画成连环画吧”的想法。

还有这三幅，讲的是丰子恺家母猫白象生了五只小猫。其中两只小花猫被朋友领养，三只小白猫中，一只送给女儿，两只丰子恺自己留着：

丰子恺将这三幅画安排在一起，自然，观众们也会把它们串联解读。

此外，还有《喂鸡联想》、《叫落满天星》、《人之初性本善》、《投奔》、《客人忙拦阻：“我今天吃素！”》和《幸福的鸡》，以及《石上山童睡正浓》、《白云明月任西东》、《一曲升平乐有余》、《牧童归去不需牵》、《羌笛声声松晚霞》和《牛也空兮人也闲》，也都可以由“系列”而“连环”，组成一个个温馨的小故事。

除了这些原本就挨着的画之外，有些相隔较远的画，也可以放在一起“看图说话”。例如《鸡抚群雏争护母 猫生一子宛如娘》和《托孤》、《被弃的小猫》，分明是一出“有妈的孩子像块宝”，却因“所托非人（猫）”而“没妈的孩子像根草”的悲剧啊！

有一些画不必串联成故事。单拿出来已令人忍俊不禁，放在一起更是效果拔群。例如：

丰子恺先生绝对想不到，如今的“牛马”们会如此地羡慕牛马的休息日！

最后，关于《护生画集》传递的“护生”、“慈悲”理念，从来不乏批评——我看展的时候，就有位大哥在《独立无言解蛛网 放他蝴蝶一双飞》画前为蜘蛛发声：“你了不起！你清高！”

类似的槽点确实不少。不过，大家大可宽容一点。

《护生画集》第一集起念于1927年，出版于1929年，此时中原大地军阀混战。第二集完稿于1939年，出版于1940年，此时抗日战争已进入战略相持阶段。

在这样的时代背景下，和平无疑是所有人共同的、最大的期盼。丰子恺作为弘一法师的在家弟子、虔诚的佛教徒，倡导护生、慈悲等佛教理念，期望以此促成和平的到来。尽管就现实而言，这条路显然行不通。柔石、但就出发点而言，其心可嘉、其行可敬。

从某种角度讲，“护生”的慈悲心和儒家的“仁心”相通，都是对强者、上位者的约束。儒家讲“仁者爱人”、“老吾老以及人之老”，目的是让上位者在享受权利的同时，对下位者承担一定的道义责任。《护生画集》中传递出的慈悲心，甚至把“推己及人”进一步推广到动植物上。由此而言，其胸怀恐怕比儒家还要广大些。

至于说为什么只爱护蝴蝶、不管蜘蛛，丰子恺本人在第三集的序言中就解释过：

护生者，护心也（初集马一浮先生序文中语，去除残忍心，长养慈悲心，然后拿此心来待人处世），这是护生的主要目的。故曰“护生者，护心也”。详言之：护生是护自己的心，并不是护动植物。

印象里，中国传统哲学思想在理念的论证方面，都在讲故事，举例子，用感性的方式以情动人。只要你听到故事之后，心有所动、一念感悟，在感性的触动间接受他们的理念、改变自己的行为，那就行了。至于理性的逻辑、论证什么的，既不是他们的任务，似乎也不应对他们太过苛责。

丰子恺《护生画集》也是如此。看完画之后，能在情感上产生一点触动，就已足够。